《自由引導(dǎo)人民》

法國(guó)畫家歐仁·德拉克羅瓦為紀(jì)念1830年法國(guó)七月革命而創(chuàng)作的一幅油畫。畫面的主體為一個(gè)年輕女性，象征著自由女神。以一個(gè)象征自由的女神形象為主體，招呼著后方的人民，將神話中的自由女神與浴血奮戰(zhàn)的人民安排到一起，她長(zhǎng)著希臘雕塑般的輪廓，穿著樸素古典的衣著，與周圍身穿現(xiàn)代服裝的男士們相比，她更像一個(gè)抽象的人，代表著最高的精神與意義。緊跟她前后左右的是工人、市民、孩子、學(xué)生等。她的右方是一個(gè)持著雙槍的少年，急速向前奔跑，表現(xiàn)了為了自由全民參戰(zhàn)的的情景,他象征少年英雄阿萊爾。

《阿塔拉的葬禮》

故事發(fā)生在法屬路易斯安那，兩個(gè)不同部族的年輕人阿塔拉和查塔斯因墜入愛河而逃進(jìn)荒野，但阿塔拉是歐洲人與美洲印第安人的混血，她的母親曾發(fā)誓她將終身守貞，于是最后選擇了悲劇性的結(jié)局——自殺身亡。

《拿破侖一世加冕大典》

為了鞏固帝位，這位皇帝極其傲慢地讓羅馬教皇庇護(hù)七世親自來(lái)巴黎為他加冕，目的是借教皇在宗教上的巨大號(hào)召力，讓法國(guó)人民以至歐洲人民承認(rèn)他的“合法地位”。在加冕時(shí)，拿破侖拒絕跪在教皇前讓庇護(hù)七世加冕。而是把皇冠奪過來(lái)自己戴上。大衛(wèi)為避免這一事實(shí)，煞費(fèi)苦心地選用皇帝給皇后加冕的后半截場(chǎng)面。這樣，既在畫面上突出了拿破侖的中心位置（拿破侖站起來(lái)給皇后加冕），又沒有使教皇難堪。

《大宮女》

法國(guó)畫家讓·奧古斯特·多米尼克·安格爾于1814年創(chuàng)作的一幅油畫。該畫創(chuàng)作于1814年，是畫家應(yīng)拿破侖的妹妹，即那不勒斯王國(guó)的王妃卡洛琳·摩拉的訂購(gòu)而創(chuàng)作的。 另外，安格爾創(chuàng)作這幅畫時(shí)，正值法國(guó)在對(duì)奧斯曼帝國(guó)的戰(zhàn)爭(zhēng)中失利，曾經(jīng)占有的土耳其領(lǐng)土不復(fù)擁有，在這個(gè)背景下觀看生活在奧斯曼帝國(guó)皇宮中的宮女形象，可以略微滿足一下法國(guó)人失望的感覺。這幅畫曾引起廣泛爭(zhēng)議，因?yàn)槿藗冊(cè)隗@嘆描繪得如此之美的大宮女的同時(shí)，也會(huì)發(fā)現(xiàn)大宮女的身體比例有問題。安格爾顯然無(wú)心于人體科學(xué)的解剖結(jié)構(gòu)，他更關(guān)心的是怎樣通過線條去詮釋他筆下的人體美。

《土耳其浴女》

安格爾根據(jù)當(dāng)時(shí)法國(guó)駐奧斯曼土耳其大使夫人信中的描述：200多個(gè)擺著不同的姿勢(shì)的美麗裸女，有的在交談，有的在喝咖啡或品嘗冰凍果子露，還有許多一臉冷淡的伸展四肢?！爱嬅嬷械呐佑兄鴸|方的異域風(fēng)情，姿態(tài)放松，盡管是在浴室當(dāng)中，安格爾為了避免白花花的肉海，但是安格爾在白人當(dāng)中添加了黑人侍女，加強(qiáng)了?畫面色彩的對(duì)比效果，達(dá)到協(xié)調(diào)的作用。