劇情介紹
懂電影的人,一定是關(guān)注導(dǎo)演大過演員的。
而時至今日,在《少年的你》如此成功之后,我們也不得不重點介紹一下這位新生代導(dǎo)演了。
同樣是曾國祥的作品,如果說2016的《七月與安生》的成功只是意外的話,那如今這部《少年的你》,就是從運氣走到實力的證明了。
2016年,《七月與安生》黑馬逆襲,不僅捧出了周冬雨和馬思純的影后雙黃蛋,還將年輕導(dǎo)演曾國祥,一舉推到了觀眾眼前。
但講實話,彼時大家對電影的關(guān)注,還是演員大過導(dǎo)演的,原因很簡單:
1、《七月與安生》只是曾國祥爆發(fā)的一部出圈作品,而且圈中高開低走的例子很多,《七月與安生》到底是曾國祥的穩(wěn)定發(fā)揮,還是超常發(fā)揮?我們都不知道。
2、就算單憑影片質(zhì)量來講,《七月與安生》也算不上大師之作,頂多算一個才華奪目的作品。
當(dāng)年能夠大爆,主要是因為在當(dāng)下那個狗血青春電影橫行的市場上,《七月與安生》算是有質(zhì)感的。
其次它屬于少見又典型的“演員>作品”型,即影片的成功,演員因素占了大半。
所以當(dāng)年我們對曾國祥的夸贊,是留有余地的。
但如今,我們終于可以放肆地說一句:夸曾國祥不需要留余地了。
不僅僅是因為他又再次拍出了好片,更是因為:
《少年的你》比《七月與安生》,進步得太明顯了。
首先,從故事劇情上看,《七月與安生》到《少年的你》,完成了從粗淺到深刻、從普世到有教育意義的立意升華。
《七月與安生》無論拍得再好看、再感人,它本質(zhì)上都還只是一部言情片,聊點青春期的愛情和友情那檔子事。
當(dāng)然不是說這事不高級,世間故事本無高下之分,只是從藝術(shù)創(chuàng)作的角度來說,它還是有點小家子氣了。
而《少年的你》呢,聚焦校園霸凌,圍繞社會現(xiàn)實題材創(chuàng)作,無論是從社會教育意義還是藝術(shù)價值上來說,它都更硬了。
尤其最重要的是,校園霸凌并沒有成為《少年的你》的一個噱頭。
這么說吧,近兩年校園霸凌的話題熱度很高,蹭這個噱頭的相關(guān)電影也不是沒有,但很顯然,這部《少年的你》,恐怕才配得上稱一句是國內(nèi)首部校園霸凌題材的電影作品。
其次,是剪輯手法和鏡頭應(yīng)用上,曾國祥也進步得非常明顯。
《七月與安生》是典型的商業(yè)片剪輯,它很成熟也很規(guī)范,但在影片里,我們幾乎抓不到多少導(dǎo)演的個人風(fēng)格。
但到了《少年的你》,我們明顯感覺到影片手持鏡頭增多了,而且有相當(dāng)流暢的快速剪輯與切回。
這個時候,我們開始感覺到導(dǎo)演有表達的欲望了,他不僅要拍好這個故事,還要順便炫個技,做自己,或者說拍出自己的質(zhì)感。
所謂導(dǎo)演的個人風(fēng)格、個性審美、表達模式、品位三觀,其實都是藏在這些鏡頭語言里的。
就像王家衛(wèi)的魚眼鏡頭、陳凱歌的詩意構(gòu)圖、婁燁那可以把人看吐的手持鏡頭等等,一個能稱得上導(dǎo)演的導(dǎo)演,一定是有風(fēng)格的。
而從《七月與安生》到《少年的你》的曾國祥,不僅故事拍得更好了,個人風(fēng)格也更明顯了。
其實曾國祥最開始就是崇尚文藝電影的,他是著名影星曾志偉的兒子,曾志偉還曾開玩笑說,自己做完一部片都會叫兒子去看,如果兒子說好看,那片子一定賠錢,如果兒子說不好看,那片子就穩(wěn)了。
因為藝術(shù)片都不掙錢嘛。
直到后來,曾國祥的閱片量開始增多,才發(fā)現(xiàn)了商業(yè)片和文藝片都有可取之處,也就不盲目排斥商業(yè)片了。
看完《少年的你》之后,還有很多人說曾國祥對國內(nèi)環(huán)境的觀察很細致和接地氣。
其實是因為他師出陳可辛,同樣是被譽為對內(nèi)地文化詮釋最到位的香港導(dǎo)演。
早年曾志偉把兒子送到陳可辛那里學(xué)電影,然后曾國祥一路從助理做到演員再做到導(dǎo)演,這才有了后來的曾國祥導(dǎo)演、陳可辛監(jiān)制的《七月與安生》。
為了拍《少年的你》,曾國祥還在2018年大家高考的時候,帶著團隊去實地拍攝真實素材,后來片中所涉及到的大部分高考場景,都是曾國祥根據(jù)那兩天的拍攝素材還原出來的。
從大巴車、學(xué)生家長的穿著,到天氣情況,曾國祥都一一考慮到位。
當(dāng)然了類似的例子還有很多,好導(dǎo)演對細節(jié)的付出,絕不是一兩句話就能概括的。
而曾國祥最令人驚喜的地方,應(yīng)該是他星二代的身份,和傲人才華的結(jié)合。
娛樂圈中星二代出身的人很多,電影世家出身、從小受藝術(shù)文化熏陶長大的也很多,但真正成大器的,卻寥寥無幾。
而曾國祥,無疑將在新一代導(dǎo)演里占有一席之地。